Deixa d’actuar i comença a viure.
Des-Aprenentatge i organització actoral per a intèrprets professionals.
A càrrec d’Anna Sabaté amb la col·laboració de Teresa García Valenzuela
Un seminari dirigit a actors i actrius en actiu que vulguin mantenir afinats els seus instruments, entenent que l’especificitat, riquesa i organicitat de cada intèrpret és única i passa per un entrenament permanent que ens permeti accedir de manera fàcil i segura a cadascun dels reptes professionals que abordem.
Com desembussar impediments personals per arribar a tot l’espectre humà d’un personatge?
Com des-aprendre vicis adquirits al llarg de la nostra carrera que impedeixen viure la veritable vida del personatge a l’ “aquí i ara”?
Com re-aprendre a respondre des dels impulsos més orgànics de l’actor/personatge?
Com arribem a fer, pensar, viure, sentir de debò sota circumstàncies imaginàries?
D’una banda, el Mètode Sabaté© ofereix un espai d’exploració que s’ha nodrit de diferents corrents actorals i espirituals per indagar en allò més específic de cada actor/actriu i desplegar-ne tot el potencial creatiu. L’instrument de cada actor es posa al servei de la història quan detectem i dissolem les interferències, els sabotejadors i els mecanismes de defensa que no ens deixen fluir a escena.
D’altra banda, la Tècnica Meisner emfatitza la importància de “l’acció” en escena. Interpretar és “fer”. Ens comportem de debò en cada moment si aprenem a viure de debò des dels impulsos dels personatges i des de les circumstàncies imaginàries marcades pel text. L’aprenentatge mitjançant aquesta tècnica requereix un alt nivell de lliurament, dedicació i disciplina.
Així mateix, l’entrenament inclou una preparació psicofísica a càrrec de Teresa García Valenzuela basada al Play Spaceness, on s’exploren conceptes com l’atenció, la intenció, la presència, el cos i la consciència, i els Viewpoints, una manera d’estructurar el llenguatge del cos en el temps i lespai que dota de sentit lacció en si mateixa.
Objectius
- Reforçar l’autoconfiança i l’autoestima de l’actor per atrevir-se a endinsar-se en el seu potencial artístic i creatiu.
- Reconèixer el cos físic com una xarxa de teixit intel·ligent entreteixit a l’espai, permeable, sensible, emmotllable i suggeridor.
- Consciència i ús corporal enfocat a l’escolta activa i l’alliberament d’impulsos plenament orgànics.
- Reconèixer i transmutar les màscares culturals que ens impedeixen de viure plenament des de l’obertura sensorial de l’aquí i ara i el contacte amb la nostra fortalesa i habilitats internes.
- Entrar en connexió amb un/a mateix/a d’una manera íntima i subtil transcendint l’ego de l’actor/actriu per endinsar-nos al món imaginari que ens vincula al nostre personatge.
- Desenvolupar la capacitat d’escolta, atenció, presència i concentració per viure des del present, aquí i ara.
- Potenciar la imaginació, la intuïció i l’inconscient creatiu.
- Transformar resistències personals en actituds mentals positives.
- No saber: manejar-se amb el desafiament de la incertesa i el que em desperta.
- Familiaritzar-se amb l’error, els límits, les resistències i el seu reconeixement com a oportunitat per veure’s, sentir, espaiar, limitar, donar suport i crear.
- Aprendre a “viure de veritat sota circumstàncies imaginàries”, és a dir, des dels impulsos dels personatges en les circumstàncies imaginàries marcades pel text.
Continguts
- Exercicis de relaxació, presència i centre.
- Pràctiques datenció, intenció i moviment en un ambient de confiança, col·laboració i respecte.
- Jocs d’escolta, autonomia i espontaneïtat creativa i la incidència que tenen en el nostre comportament.
- Obrir-se a experimentar el suport primari com la presa a terra, una dignitat espacial que transcendeix la identitat i les circumstàncies de vida.
- Atendre el potencial de cadascun de forma única i d’acord amb la seva essència i realització, sense expectatives pròpies del control mental.
- Connexió i coherència entre pensament, emoció, cos i veu.
- Qüestionar i flexibilitzar els sistemes de creences que impedeixen fluir en la interpretació i bloquegen la capacitat d’encarnar la vida del personatge.
- L’eina de la repetició com a base de la Tècnica Meisner per alliberar l’actor d’aquells hàbits o costums que no permeten actuar des de la llibertat dels impulsos.
- Redescobrir el propi instint i deixar que aquest es manifesti lliurement a través de cadascun dels personatges que l’actor/actriu interpreta.
- La preparació emocional per arribar emocionalment ple i activat a escena.
- La relació per apropar-se a les circumstàncies imaginàries creades des de l’enllaç amb l’altre/a.
- Desenvolupament del personatge travessant el llindar del nostre inconscient per ampliar el nostre espectre actoral a través de l’expressió del nostre món interior, utilitzant textos i monòlegs proposats pels alumns.
Horari i preu
Dirigit
A actors i actrius en actiu que vulguin abordar reptes professionals des d’un alt grau de capacitació tècnica, risc i autonomia, entenent que l’especificitat, riquesa i organicitat de cada intèrpret passa per un entrenament permanent que ens permeti accedir de manera fàcil i segura a la nostra naturalesa creativa en cadascun dels nostres projectes, rodatges i càstings.
Data
Del 9 d’octubre de 2024 al 2 d’ abril de 2025
Horari
Dimecres de 10h a 14h
Preu 350€ x 2 mesos - 510€ x 3 mesos - 950€ x 6 mesos.
Política de cancel·lació
. En cas de baixa fins a 30 dies abans de l’inici de la formació, es reemborsarà l’import del curs exceptuant el dipòsit en concepte de matrícula.
. En cas de baixa fins a 15 dies abans de començar la formació, es reemborsarà el 50% del curs exceptuant el dipòsit en concepte de matrícula.
. En cas de baixa dins dels 15 dies abans de començar la formació, o un cop iniciada, NO es tornarà l’import abonat.
