Del 5 de octubre al 1 de julio

Tabula Rasa

Complicitats per assassinar els cursos

Això no és un curs. És un assaig del que significa saber-nos humans És un assaig del qual significa saber-ens humans

No per a aprendre a actuar millor, sinó perquè l’amor pel nostre ofici es converteixi en una filosofia de vida transformadora.

Una estructura estable per a dinamitar tot des de dins. Sense màscares. Sense personatges. Sense exigències. Si expectatives. Només vulnerabilitat, obertura, pell, vibració i escolta. Només vulnerabilitat, obertura, pell, vibració i escolta.

És un ritual de desprogramació per a artistes professionals que senten que la fi d’una forma no és la fi del món, sinó l’inici d’una bretxa.

No prometem resultats.

Prometem fricció.

Prometem presència.

Prometem un espai en què la pràctica no sigui reproducció, sinó mutació i transformació.

Una modesta contribució a la intel·ligència d’aquest temps.

Dades del curs

És per a tu si...
  • Vols assassinar la inèrcia pedagògica, les fórmules màgiques i les tècniques obsoletes.
  • Desitges convertir la pràctica artística en un laboratori d’intel·ligència sensible.
  • Entens que l’escena és un laboratori de llibertat creativa on la matèria vulnerable ens construeix i ens modela.
  • Busques còmplices, una xarxa d’artistes compromesos en contínua expansió i creixement.
  • Dialogar amb materials que funcionen com a cartografia conceptual viva: connexions, preguntes, tensions, estratègies
  • Assajar el paper de l’artista com a agent de canvi
  • Habitar la revolució silenciosa que precedeix qualsevol transformació real
  • Encarnar l’intèrpret holístic: cos, veu, imaginari i pensament en coherència
  • La Repetició com a trampolí
  • Convertir el procés en ritual, no en producte
  • El Ritual com a canal de consciència
  • El Cos com a territori polític
  • No és un programa tancat, sinó un camp de forces en constant actualització
  • Treballarem amb un contenidor ferm per permetre que el contingut estigui radicalment viu
  • Descobrir l’espai entre estímul i resposta. Expandir aquest interval per desautomatitzar el gest i afinar la presència
  • On es gesta la llibertat: creació com a co-creació
  • Desplaçar l’autoria cap al camp relacional. Escolta radical. Dramatúrgia emergent. L’escena com a organisme viu
  • Treball profund sobre el cos i la veu com a ressonadors i teixits intel·ligents
  • Embodiment i potencial de metamorfosi. Desgastar el que ja no serveix. Regenerar el que demana existir
  • Improvisacions consignades per navegar per la incertesa, desprogramar clixés i mutar moment a moment
  • Entre el vincle i l’autenticitat. Entre l’impuls i la responsabilitat. Entre el caos i la forma

Dates i horaris

Docent

Mariona Castillo
Diplomada en Performing Arts Music pel Liverpool Institute for Performing Arts (LIPA), amb menció d’honor. És cantant professional des de fa més de vint anys, especialment en contextos de teatre musical. Ha protagonitzat musicals com Mamma Mia o Limbo i ha estat nominada en vuit ocasions com a millor actriu. També és professora titulada en Estill Voice Training (Voice Craft). Va rebre el Premi Butaca 2021 per La filla del mar.
Míriam Escurriola
Llicenciada en Interpretació (Institut del Teatre) i Comunicació Audiovisual (UPF). Compagina la interpretació, la direcció escènica i la docència en moviment, oratòria, creativitat i interpretació. El 2024 estrena, com a intèrpret, dues obres teatrals d’Helena Tornero i la sèrie de Netflix La última noche en Tremor, d’Oriol Paulo. És coach en comunicació per a alts càrrecs i ha impartit workshops a diversos països europeus.
Arnau Marín
Actor, director i mestre de teatre. Va estudiar teatre a La Casona, l’Institut del Teatre, l’École Philippe Gaulier (Londres i París) i amb Anne Bogart (Nova York). És cofundador de la companyia Teatro de l’Enjòlit, de la qual continua formant part.
Anna Sabaté
Llicenciada en Interpretació per l’Institut del Teatre i graduada com a actriu i professora en Tècnica Meisner per a actors professionals en el Programa de Tècnica Meisner, l’Anna ha completat la seva formació amb professionals com Anatoli Vassiliev, Krystian Lupa, Carlos Alfaro, José Sanchis Sinisterra, Ferrucho Soleri, Pablo Messiez, Javier Daulte, Carmen Rico o Alejandro Giles, entre molts altres, així com al centre Roy-Hart Theatre.
Teresa G. Valenzuela
Graduada en Dansa i Coreografia i diplomada en Educació Social. Creadora escènica i intèrpret en obres de teatre i d’art visual des de l’any 1996. Compagina la creació artística amb la pedagogia, abastant des de l’art del moviment fins a l’acompanyament en processos de desenvolupament humà.

Vols inscriure't a Tabula Rasa?

Admissió d’alumnxs prèvia selecció de CV.

Política de cancel·lació

Si et dones de baixa fins a 30 dies abans de l’inici de la formació, se’t reemborsarà l’import del curs, exceptuant la matrícula. Si et dones de baixa fins a 15 dies abans de l’inici de la formació, se’t reemborsarà el 50% del curs, exceptuant la matrícula. Si et dones de baixa dins dels 15 dies previs o un cop iniciada la formació, no se’t retornarà l’import abonat.

Tens dubtes sobre el curs?

Altres cursos que et poden interessar

Teatre i Consciència Weekend
Del 28 de febrer al 20 de desembre de 2026
Dissabte i diumenge de 9:30 h a 14:30 h
La teva veu
Del 9 d’abril al 25 de juny de 2026
Dijous de 17:30 a 19:30 h
Màster el cos creatiu
Del 17 d’octubre de 2026 al 27 de juliol de 2027
Dissabte i diumenge de 9:30 h a 14:30 h

L'art et transformarà.

Deixa’ns les teves dades i t’expliquem com.