TALLER DE CREACIÓ TEATRAL: El ball de les màscares
Amb Albert Tola i Rodrigo García Olza en col.laboració amb Dau al Sec
El Taller de Creació Teatral d’Espai Philae és pioner en el seu format original i la seva fórmula ha resultat inspiradora per a altres iniciatives que es duen a terme actualment a Barcelona. No obstant això, aquest és l’únic taller de la ciutat que explora un tema triat per a aprofundir en el nostre paisatge interior a través de l’escriptura i la interpretació, culminant en un espectacle professional.
TEMÁTICA DEL CURSO 2025-26: El ball de les màscares
Qui ets quan ningú et mira? Qui és un tiktoker quan TikTok està prohibit? Qui és aquella influencer quan no hi ha xarxes socials? Qui és aquella empresària quan no hi ha despatx? Qui és l’àvia quan no hi ha néts? Qui és el capellà quan no hi ha sotana? Qui és la criada quan no hi ha senyora? Qui és el psicòleg quan no hi ha pacient? Qui és el teu metge quan es treu la bata? Qui és el teu veí quan es tanca la porta? Qui és el teu assessor financer quan surt del banc? Qui és aquell cantant quan torna sol al camerino? Qui ets quan et mires al mirall durant més de cinc minuts seguits?
Potser el teatre ens brindi la possibilitat de viure aquesta recerca interior no com una cosa tràgica, sinó més aviat com una investigació carregada de suspens. La mascarada, el gènere de suspens, la peça detectivesca, possiblement siguin, durant el nostre taller El ball de les màscares, una manera joiosa de reflexionar sobre la nostra identitat. Obres com La importància de dir-se Ernest d’Oscar Wilde, Els deu negrets d’Agatha Christie, Lulú de Frank Wedekind o L’amant de Harold Pinter, acompanyaran aquest viatge a través del misteri, en el qual res no és el que sembla.
Els seus coordinadors, amb més de vint anys d’experiència en el teatre i fundadors de la Cia. Nigredo, porten sis anys liderant el taller de creació de Espai Philae amb Anna Sabaté com coach escènica. Després de repetir anys esgotant entrades, aquest taller arriba a representar-se durant quatre funcions en el Teatre Dau al Sec en finalitzar el curs.
Objectius
- Crear des del no judici per poder aplicar, posteriorment, el judici.
- Treballar creativament en equip: aprendre a veure, a sentir ia escoltar des de aquí i ara per integrar consignes caminant cap a un objectiu comú: la tasca.
- Desbloquejar la creativitat i, per tant, la inspiració, sense tendir a judicis propis que coarten la pròpia expressió.
- Acollir la crítica de manera constructiva.
Desenvolupar la curiositat per l’ésser humà, és a dir, des dels arquetips del femení i del masculí fins al particular de cada participant passant per tot l’espectre intermedi. - Desenvolupar formes de relatar(et) i de mirar(et).
- Accedir, a través de l’imaginari col·lectiu, a racons de l’inconscient que parlen i relaten la nostra experiència humana.
- Realitzar una posada en escena: una representació teatral final mitjançant tot el procés d’experimentació dramatúrgica i interpretativa a partir de la pròpia veu interna.
Continguts
- Exercicis d’escriptura conduïda, en alternança amb lectures de textos aliens i propis.
- Improvisació actoral.
- Treball de cos i moviment.
- Interpretació i entrenament actoral.
- Creació de personatge.
- Creació duna estructura singular des de la dramatúrgia.
- Progressió i ritme a l’espectacle teatral
- Exploració del cor com a reflex formal contemporània als problemes globals de la nostra societat global.
- Qualitats de moviment com a aglutinant de l’univers propi.
Vídeo
Horari
Dirigit
Especialment dirigit a graduats en Teatre i Consciència Mètode Sabaté®.
A aquest taller també hi poden accedir estudiants de teatre d’altres escoles, actors/actrius, dramaturgxs professionals i altres còmplices de l’escena.
Data
De l’11 d’Octubre 2025 al 7 de Juny 2026
Horari
Dissabtes, de 17h a 20h.
Inclou 1 cap de stmana intensiu d’escriptura i 2 caps de setmana intensius abans de l’estrena.
Contemplem sessions extres de memorització dels textos fora dels horaris de classe. A determinar.
Descomptes
20% de descompte a tots els post-graduats de l’Institut del Teatre.
